「筆下那道光」 謝孝德.林大洋.簡昌達.林桂英.余明宗 聯展–展場導覽

展覽資訊

合辦單位 臺北藝文推廣處

展覽地點  台北藝文推廣處2F A展覽室 (臺北市松山區八德路三段25號2樓A展覽廳)

【展期資訊】115年3月7日(六)至3月19日(四)09:00~17:00 周一休館/展期最末日開放至14:00止

聯展畫家介紹

畫家
謝孝德








簡 介
1940年生。自幼即有繪畫天賦的謝孝德,中學時期代表我國參加世界中學生美展,1964年臺灣鯤島美展獲油畫第一獎、臺北國際婦女會美術比賽獲油畫第一獎。1965年於國立台灣師範大學美術系畢業,畢業後留校任教,教授美術系及美研所,近年來已退休,專心創作。1967年台灣全省美展獲油畫第一獎、台陽美展獲油畫第一獎,1968年台灣全省美展獲油畫第一獎、台陽美展獲油畫第一獎。1971年第六屆全國美展獲油畫第一獎、代表我國參加法國加城國際雙年展並獲「國際獎」。學院進修,返國後撰寫《新寫實主義》,為臺灣新寫實主義畫派的創始人。
畫家
簡昌達










簡介
1962年生。師隨李石樵、陳景容、楊三郎等台灣美術史上的大師習藝。於1985至1990年間連續六年獲得台陽美展獎項的肯定,並於1985年榮獲全國油畫展優選獎,獲邀參加國內外展覽無數。擅長以堆疊細膩的寫實筆調,透過印象畫派的思維,精準掌握對光影明暗及構圖空間的分寸拿捏,藉由隨意交融的多變色料,來表現渾厚豐富的層次肌理。後來更嘗試加入半具象及抽象的元素,拓展更寬廣的表現形式,創造獨特的意象風格。構圖、筆觸肌理、用色、技法、主題概念,都收斂著簡昌達對外的細微觀察與對內的自我翻攪,處處充滿生命思緒的力道與速度感,瀟灑豪邁、自信坦率,其作品令人感受到他對於人事物內在的深度探索以及心繫自然的醇厚情感。
畫家
林大洋









簡介
1953年生。林大洋心繫社會公義,六十年來,傾一己之力,行腳遍布原民部落與底層勞工聚落,勤懇頻繁地走訪、真誠無私的交流態度,得原民朋友暱稱「阿沙里巴」(「大腳丫」之意)。他一生執著鄉土的熱情、對弱勢族群的關懷,堅持艱辛且孤寂的創作之路,其勞動者系列作品,以赤子般的純真視角,用豪邁的流暢線條、奔放的狂野色彩,勾勒人物悲苦無奈的掙扎表情,呈現都市勞動者的慾望吶喊、迷惘徘徊,震撼人心、體驗性十足;而他的靜物與風景,風格大膽而直覺,鮮豔而討喜,洋溢著生命力。他以寫意的筆觸描繪寫實的題材,風格獨樹一幟,蘊含熱切的鄉土情懷,是台灣新表現主義的延續與革新。
畫家
林桂英






簡介
1958年生。 曾參加中華圓山畫會聯展、怡寧畫會聯展、呂宗燦師生聯展、IFA國際美術協會日本大阪市立美術館聯展、適如畫會聯展。 定居在台北市超過半世紀時間,擅長以細膩的寫實筆調,透過後印象畫派的風格與畫風,呈現雙北風華。 林桂英以細膩而溫潤的筆觸,層層堆疊出柔和、內斂的光感。畫面散發安靜而深遠的美感,引導觀者在觀看中沉澱心緒。
創作特質:構圖精緻、色調和諧,展現優雅而從容的藝術氣質。
畫家
余明宗





簡介
1970年出生於台北。 自幼就展現其對藝術的熱中及才華,其後就讀復興美工及台灣藝術大學,目前在工作之餘仍創作不輟,並以寫生展現台灣之美。求新求變的繪畫技巧,讓作品越是非凡。 余明宗以紮實的專業技法,描繪台灣多變而豐富的自然風光。光線、空氣與空間層次在畫面中真實流動,使景物彷彿觸手可及。
創作特質:寫實而不僵化,呈現台灣土地最生動的自然之光。